Про стилі в дизайні

Про стилі в дизайні

Подібно до того, як в реальному житті у кожного народу є дві мови – гнучкий розмовний і вірний літературний, так і в архітектурі є визначення та властивості стилів, які в реальності тісно переплітаються між собою. З упевненістю можна сказати, що "бездоганного" стилю не існує і бути не може, тому що стиль, як і все в реальному житті, постійно перетвориться.

"Стиль або стилізація" – це узагальнений образ засобів художньої виразності, обумовлених єдністю творчих прийомів. Можна говорити про стиль цілих епох, наприклад, ері ренесансу. Можна

гласить про індивідуальному стилі, наприклад, стилі дизайну певного інтер'єру, об'єднаного єдністю художньо-образних принципів, і всі ці міркування будуть про стиль.

Таким макаром, разом з прийнятими історичними стилями паралельно є особисті стилі, та й взагалі, точних меж між стилями, як і епохами їх породили, не існує.

Стиль – це мова архітектури, проекту, композиції і, як будь-який інший жива мова, переймає мови, окремі слова з інших напрямків. Звідси переплетення стилів, їх спорідненість. Але надмірне запозичення породжує в найкращому разі еклектику – змішання стилів, у гіршому кітч – несмак. Кордон, на якій слід зупинитися у виборі або створенні свого власного стилю, знайти важко. Тут необхідні пізнання композиції, архітектури, наявність смаку, пізнання лад і матеріалів обробки. Всі ці складові і визначають поняття "стиль".

Далі ми хочемо запропонувати вам ознайомиться з короткою характеристикою будівельних і інтер'єрних стилів дизайну різних напрямків.

Подібно до того, як у людини є два мозкових півкулі – ліве і праве, у планети Земля два власних – східне і західне, так і напрямів в стилях інтер'єру, по суті, два – східне і західне, які, у свою чергу поділяються на більш певні .

Візантія

Даному типу властиві масивні стінки, прорізані маленькими вікнами і арками. Внутрішнє місце рясно прикрашено яскравими килимами.

Готика (ХII-XV ст.)

Готичний стиль характеризується подовженими пропорціями, просторими, надзвичайно витягнутими вгору приміщеннями, де людина відчувала б себе мізерно малим створенням. На противагу нікчемності плоті, пишним цвітом розквітло "кам'яне мереживо" тонкостінних будівель Готика – час народження кольорових вітражів у вигляді стрілчастих арок. Дана конструктивна система дозволила добитися незвичайної висоти склепінь завдяки величезним вікнам, гарної освітленості.

Відродження (Ренесанс)

Найбільшим майстром цієї епохи був Мікеланджело Буонаротті, що був в основному архітектором, якщо архітектором. З цієї точки зору він створював архітектуру як деякий виграшний фон для власних скульптур. А саме, він здвоює колони і пілястри, змінює їх ритм.

Бароко

Мікеланджело вважають одночасно і останнім майстром Відродження і творцем стилю Бароко, бо саме він зрозумів його основний стилеобразующий елемент – пластику стінки. Вінець його творчості – собор

Святого Петра в Римі – прирівнюють вже до стилю Бароко

Рококо

Модне напрямок в обробці дворянських котеджів середини і кінця 19 століття. Розкіш віталень, багатих дорогими колекціями творів мистецтв. Друга половина 19 століття цікава Російським

варіантом формування рококо, а конкретно відмовою від послуг архітекторів в оформленні інтер'єру. Сам володар оформляв приміщення у власному смаку. Перевантаженість декором, кількістю предметів і, як наслідок, замкнутість місця – звичайні ознаки кризи стилю цих пір.

Класицизм

Назва говорить сама за себе. У базі стилю зібраний досвід і принципи минулих стилів. Спроба створення бездоганного стилю, не просто на століття, а навічно. Думка часом перероджувалася і знову

ставала актуальною. До цього часу вважається універсальним принцип "не знаєш як, зроби" Класицизм ". Впровадження в оформленні приміщень і фасадів частин давньої архітектури, розробка так званої" ордерної "організації декору.

Романтизм

Природні форми декору. Здичавілий камінь, кування, елементи Готики. Вечеря при свічках. Вважається відповідним для поетичних натур.

Неомодерн

Впровадження пластичних форм Ар-нуво для будівельного дизайну приміщень на сучасній технологічній базі. Фактично повна відсутність візерунків.

Аrt-Deco

Ар-деко, 20-30 рр.., – Продовження напрямки Ар-нуво. Укупі з тим вплив на нього зробили Кубізм, народне американське мистецтво і дизайн бурхливо розвивалося у той час машино-і літакобудування.

Париж не один раз ставив стиль і моду. Легкість і витонченість декору, що намагається сприйняти швидкість і натиск наступаючого століття машин породив стиль декоративного мистецтва, іменується "Art-Deco"

Модернізм

Породження кубізму і німецької школи дизайну "Баухауза". Пошук раціональної естетики, відкриває технологічну та утилітарну сутність речей.

Мінімалізм

Нехтування декором ради пошуку бездоганних пропорцій і колірних співвідношень в основних формах.

Ар-нуво (art nouveau, модерн)

Стиль, який розвинувся в архітектурі, мистецтві та дизайні Європи наприкінці XIX століття на противагу неоготики. Для нього властиві зигзагоподібні, плавні обриси з очевидною тенденцією до асиметрії. У меблевому декорі знаходяться природні і рослинні мотиви. Для обробки в стилі Ар-Нуво типово зображення жіночих фігур із струмуючими потоками волосся. У Росії цей стиль увійшов в історію під назвою Модерн. Емблемою даного стилю є елементи рослинності, особливо шанувалися квіточки іриси і орхідеї.

Еклектика (есlесtiс)

Запровадження змішаної стилістики або комбінація предметів різного походження, стилів і часів. Еклектика стає стилем в інтер'єрі, якщо він спроектований за принципом поєднання менше двох-трьох стилістичних типів, об'єднаних кольором, текстурою, будівельним рішенням. Це напрям стилю, а краще сказати, відсутність як такого, зазвичай процвітає в часи, коли один стиль себе вже "виробив", а інший ще не з'явився.

Можна сказати, що сьогоднішній час, кінець XX – початок XXI століття, є часом Еклектики. Стильно все, що подобається або підходить функціонально.

Цей стиль характеризується округленими кутами, серйозними вертикальними лініями і "відступаючими" формами. Від усіх меблевих стилів його відрізняє застосування декоративних частин у вигляді зигзагів,

кіл, трикутників, сонць.

Промисловий стиль

Тісно примикає до мінімалізму. Промисловий стиль – з відкритими стерильними місцями, наче з фантастичного фільму. Залізні предмети, що нагадують фантастичні прилади та

обладнання.

Промисловий стиль в дизайні інтер'єру характеризується наявністю нескрітіх комунікацій (труби, вентилі, дроти), в інтер'єрі видно лад форми. Нерідко вживають залізні столи, чавунні плити на підлозі. Багатьом стиль здається "нелюдяним", здичавілих, нежитловим, але час від часу застосовується не тільки в офісних приміщеннях, та й в житлових. Даний стиль – це типова гра в індустрія, підкреслена зневага до "битовусі".

Hi-tech

З'явився в Британії в 70-ті роки XX століття. Стиль і теорія проектування, засновані на застосуванні останніх досягнень техніки. Відмінною особливістю є наявність виступаючих частин конструкцій та інженерного обладнання. Блискучі труби, залізні поверхні, відполіровані перемички з'єднань, болти – все, що свідчить про міркуванні і сучасних поняттях про космічних кораблях. Всі атрибути потрібні в інтер'єрі "великих технологій". Мода на "Hi-tech" спливає хвилеподібно, з виникненням або нових конструктивних і матеріалів обробки, або від попиту на певні технології.

Пост-модернізм

Розвивається в кінці XX століття в архітектурі та мистецтві на противагу модерністському радикалізму. Постмодерністи вживають сплав різних стилів минулого, наприклад, Класицизм і Бароко, нерідко застосовуючи їх з іронічним ефектом. Специфічність стилю – гіпербола як інструмент створення яскравого театрального виду середовища.

Звичайний

До звичайних прийнято відносити респектабельні інтер'єри, що втілюють буржуазний порядок життя. Це доброякісна, грунтовна меблі в стилі минулих епох, інтер'єр, що складається з предметів, завжди мають історичну приналежність.

Сучасний стиль

Всяке новаторство в індустрії, технології народжує власний стиль і моду. Мода впливає на матеріал, матеріал впливає на моду. Так, в первісно-общинному ладі "в моді" був природний камінь. Відразу в хід будівництва йшло дерево. Похідна від дерева – папірус. Він застосовувався не тільки лише для спілкування на відстані, та й для декору. Пізніше, з відкриттям металу, в ужитку "став популярний" спочатку такий матеріал, як мідь, потім бронза. Винайшла цивілізація скло, і в оформленні житла стали інтенсивно вживатися його пластичні і фізичні характеристики.

Минуло кілька століть, з'явилося потокове виробництво, промислова хімія, і, як підсумок "торжества людини над природою", користуються попитом синтетичні матеріали в будівництві, обробці. Століття пластмас до цього часу відмінно уживається в інтер'єрі, при цьому як в публічному, так і в індивідуальному.

Кітч

Об'єднане назва деяких течій Пост-модернізму, таких як Мемфіс, що використовують потенціал поганого смаку і краси слащавих виробів масового попиту. Це гра в антідізайн, що з'явилася як протестний течія в інтер'єрної моді для тих, хто готовий відноситься до середовища свого проживання не надто серйозно.

Китайський стиль

Облагороджування житла китайців дуже відрізняється за стилем від інших народів Сходу. У цьому зіграли свою роль стабільний уклад життя і філософське ставлення до всього що відбувається.

"Ви живете в часі і просторі, а ми виключно в просторі", – каже китайська мудрість. У китайському інтер'єрі відсутні гострі кути, масивні меблі, а та, що є, не відрізняється різноманіттям. В якості матеріалу для виробництва, як меблів, так і різних інших предметів, широко використовується міцний, але еластичний очерет.

Меблі декорувалася складною технікою багатошарової лакування. Для декорації застосовували різьблення по чорному лаку.

На відміну від аскетичної простоти Країні висхідного сонця китайці більш багато вживають внутрішнє місце приміщень, утворюючи ніші, арки для розташування декоративних предметів і іграшок.

На противагу парадній меблів шафи були ординарними предметами побуту. Багату обстановку жив шукаючи завершують витончено декоровані лакові столики стійкою різьбленням, на які ставили декорації і вази.

У меблів широко застосовується популярна і європейцям техніка інтарсії – урізне прикраса з тонкої фанери різних кольорів на поверхні столів, шаф. Але, на відміну від європейської, яка має з основною площиною один рівень, китайська виступає над поверхнею.

Меблі в будинках авторитетних китайців відрізнялася від меблів простолюдинів. Основними предметами інтер'єру посеред меблів були лежак, стільці і столи. Всі предмети виготовлялися з впровадженням бамбука і мали, в головному, прямокутні форми.

Ще одним відмітним ознакою, до теперішнього часу живуть, мабуть, тільки в Китаї, є повна відсутність завіс на вікнах, а в будинках немає люстр, хоча електрика, природно, висвітлює будинку, але за допомогою

повсякденних ламп освітлення.

Основна думка облаштування китайського житла полягає в переплетенні реального з міфологією, де головною дійовою особою представляється дракон – наймогутніший з усіх тварин.

"Основним" кольором в китайській життя "призначений" червонуватий – колір полум'яного дракона, колір енергії.

Японcкой стиль

Японський тип дизайну власного житла, хоча і підкоряється певним законам, але все таки відображає особистий дух власного світу. При цьому, і 1-ша і друга особливості живі до цього часу. Відповідною

особливістю японського смаку є схильність до простоти і асиметрії. Інтер'єр начебто дихає.

Якщо в китайському стилі широко в якості перегородок вживаються ширми, то в Країні висхідного сонця, разом з ширмами використовуються циновки. При цьому, не тільки лише для "поділу" приміщень, але в якості стінних прикрас, а так само для покриття підлог, на яких остров'яни проводять довгий період всього життя – дискутують, їдять, займаються домашніми справами, дрімають.

Основне завдання власника будинку – це повна ізоляція від навколишнього світу, чому сприяє точна функціональність кімнат. Меблі, як така, відсутня. В якості шаф, полиць вживаються ніші в стінках

(Аналог інтегрованих шаф), де розміщуються не тільки лише гардероб, та й постільні речі, та інтер'єрні декорації, такі, як вази.

Шафки і ларчики все таки в житло в обмеженій кількості знаходиться, але, як і будь-яка річ японця, є твором мистецтва.

Індійський стиль

Індійський стиль – це бірюзові, малинові, оранжеві кольори, при цьому зовсім неповторні у своєму роді. Індійський шовк на дотик Не такий гладкий і слизький, як китайський, незначно шорсткий. Меблі в індійських будинках низька, випиляні вручну з дуже міцного дерева тик. Відповідна особливість – легка трансформація деталей будинку: стільчики і столи, ширми, віконниці і двері нерідко "змінюються ролями".

Африканський стиль

Це, мабуть самий екзотичний з етностилів. Кольори Африки – дуже теплі і приємні, що імітують забарвлення здичавілих тварин. Ефект дизайну присвоюють шкури тигрів і зебр.

Британський стиль

Cтен зазвичай забарвлюються в сліпучо-жовтий, яскраво червоний або м'який кремовий тони. Деревні підлоги застеляють товстими і комфортними вовняними килимами. Обов'язковий атрибут британської вітальні – м'який

вовняний плед з картатим візерунком і лавочка для ніг. Житло декорує млосна, але при всьому цьому розкішна поліровані меблі. У Великобританії троянди зацвітають не тільки лише в парках, та й на гардинах, меблевій оббивці. Поєднання тканин в інтер'єрі британських віталень здається трохи безладним, але при всьому цьому строга клітка чудово виглядає поряд з романтичним кольоровим візерунком.

Середземноморський стиль

Цей стиль яскравий, як природа цього регіону: багато сонця, моря, рослинності. Взяті кольори: синювато-зеленуватий, золотисто-оранжевий, Карий. Буяння фарб – на яскраво забарвлений

стінках, на підлогах з викладеним візерунком з мармурової або кольорової керамічної плитки. Властива деяка грубуватість і не рівність стінок, відчутна фактурність, "рукотворності" їх обробки і фарбування. Величезні вікна впускають багато сонця. У будинках італійців та іспанців ковані меблі є сусідами з фарбованої деревної, нерідко розписний.

Єгипетський стиль

Єгипетський стиль дійшов до нас завдяки культовим спорудам, і хоча стиль проіснував більше чотирьох тисяч років, він мало змінився з моменту зародження. Дійшли до нас пам'ятники тієї епохи – це храми, палаци і гробниці, іншими словами монументальні споруди, покликані уособлювати собою вічність. Стінки, пілони, колони зазвичай испещрялись ієрогліфічними письменами і сценами похоронних ритуалів, де фігури людей зображувалися у відповідній позі – голова і нижня частина тіла – в профіль, а тулуб і руки – у фас. У будівлях

зустрічається три типи колон – лотосовідних (капітель у вигляді квітки або бутона лотоса), папірусовідная (капітель у вигляді зв'язки папірусу) і гаторичної (капітель із зображенням голови богині Гатор – дами з головою собаки). Виняток становить Амарнский період – період виникнення Аменхотепа IV (1368 – 1351 рр.. До нашої ери). Заборона численних старих культів і проголошення справжнім богом самого сонця віддало поштовх розвитку мистецтв в "сторону людини".

Похоронні сцени змінилися зображеннями плаваючих рибок, пурхають метеликів, зворушливо чуттєвих сцен з життя. Статуя теж придбала нові неканонічні форми (згадайте бюст Нефертіті – дружини Аменхотепа). Потім на елементах єгипетського стилю базується весь ампір і ар-деко.

Фен-шуй

Це – містика для дому. "Якщо хочеш поміняти життя, пересунь 27 предметів у власному домі" (давньокитайська мудрість). Якщо у вас житло строго прямокутної форми, вважайте, що вам пощастило – це

підходяща форма. Так само як і восьмикутна, – але таке зустрічається зрідка, – якщо взагалі зустрічається. Виступи і вирізи на плані, відповідно, нарощують або зменшують зони. Незначно про колір: у фен-шуй кожна з зон ба-гуа має відповідний колір. Вірно обраний колір піднімає енергію у відповідній області вашого життя. Природно, деякі люди пофарбують цілі кімнати в такі кольори. Щоб підняти ци, попробуте поставити пурпуровий освітлювальний прилад у

зоні багатства, вазу, повну ніжно рожевих квітів в зону відносин і статую з темного мармуру в зону, відповідну вашій кар'єрі. При виборі певних речей і квітів покладайтеся на свою інтуїцію.

Джерело: gradostroitel.com.ua